Below are the 20 most recent journal entries recorded in зелёный аргамак's LiveJournal:

[ << Previous 20 ]

Sunday, January 3rd, 2010
12:01 am	( лучшее из а.т.грина(по мнению автора) ) Мужчина и Женщина, все ваши страсти сдаются в аренду. Я сам продаю эти лица. Так, с каждой страницей, СТРОКА  ЗА  СТРОКОЙ,  ВЫРАСТАЕТ  ЛЕГЕНДА (44 Comments |Comment on this)
Wednesday, July 2nd, 2008
12:48 pm	Продаются офигительные штуки (может нужны кому?) 1. Canon 5d. Родился полгода назад, в идеальном состоянии, 48 т.р. К нему стекло 50mm f/1.4 USM (портретник, фикс, с ультразвуковым моторчиком, не шумит), привезенный из Штатов, юзался 1 год, с блендой и оригинальным защитным фильтром Canon, 10 т.р. ( Read more... ) (2 Comments |Comment on this)
Thursday, June 26th, 2008
3:25 pm	Притчи для человеков (Истории роботов) В далёкой-далёкой советской Галак... ой, извините, эпохе существовала на отечественном телевидении фантастическая (что для того времени – небывалая редкость) периодическая (а это и для нашего времени редкость не меньшая!) литературно-художественная передача "Этот фантастический мир". Основанная на великолепном литературном материале – в каждой передаче экранизировались несколько небольших рассказов из Золотого фонда мировой или отечественной фантастики (от Рэя Брэдбери до Роберта Шекли, от братьев Стругацких до Кира Булычёва), программа уже при реальном существовании стала культовой, а сейчас и подавно обросла легендами. Являясь своеобразным аналогом зарубежного сериала «Сумеречная зона», отечественный вариант отличался высоким актёрским уровнем и серьёзным составом: Иннокентий Смоктуновский, Леонид Ярмольник, Михаил Глузский, Александр Абдулов, Юрий Яковлев, Юрий Богатырёв, Ольга Гобзева – это далеко не полный список Великих, работавших в этой команде. Но это тема отдельного разговора, я же, собственно, речь веду о картине, которая к данному сериалу прямого отношения не имеет. А вспомнил я про «ЭФМ» потому, что фильм этот мне сильно напомнил один из его выпусков, называвшийся "С роботами не шутят". Помимо внешнего сходства (малый бюджет; замкнутость съёмочного пространства – большинство действия происходит в помещении; структура – фильм состоит из небольших коротких историй; тема – роботы), у этих картин есть какое-то внутреннее родство – в ощущениях, в проявленных теплоте, бережности и нежности к исследуемому вопросу, в общей человечности и трогательности рассказанных историй. Впервые термин «Робот» (от чешского – работник, рабочий, раб) был употреблён в 1920-м году Карелом Чапеком в пьесе «R.U.R.» («Россмусовские универсальные роботы») для обозначения механического работника. Этой первой литературно-драматической версией восстания машин была открыта глубокая, серьёзная и всё более актуальная тема, исследуемая в искусстве, психологии, философии и множестве других наук – отношения человека и его механического создания. И этот фильм – одна иллюстраций на эту тему. Не знаю, видел ли Грег Пак наш сериал, вряд ли, сомневаюсь видел ли он вообще наше кино, но четыре снятые им новеллы просто пропитаны той атмосферой старого советского телефильма. Начисто лишённое спецэффектов, его кино полно задумчивой глубины, но без ухода в созерцательность; человеческой морали, без морализаторства; рассуждения, на тему что хорошо, а что плохо без учительского императива. Люди часто склонны одушевлять всё, чем они пользуются, к чему прикасаются, о чём думают; наделять это своими чертами – фильм прекрасно это показывает. Молодая семья для того, чтобы усыновить малыша первоначально получает на месяц испытательного срока робота-ребёнка; мать, чтобы вытащить из комы своего сына собирает коллекцию редких раритетных игрушек-роботов, с которыми он любил играть в детстве; офисный андроид-кодировщик, предназначенный для безостановочной работы, влюбляется; умирающий от старости скульптор, стоящий перед вопросом что выбрать: реальную смерть или оцифрованную жизнь в виртуальном пространстве – в этих историях не важен антураж, вопросы, исследуемые в них остаются актуальными всегда. В принципе, ни одна из новел не может удивить нас излишней фантастичностью, но каждая из них трогает по-человечески. Вот такие истории для роботов… (2 Comments |Comment on this)
Tuesday, June 24th, 2008
10:13 pm	Барбарелла, героиня Галактики Галактика достигла процветания. Всюду мир и согласие. Оружие сдано в музей, как экспонат прошедших диких времён войн и насилия. Люди даже приветствуют друг друга словом «Любовь!», вкладывая в это глубокий платонический смысл. Одна из офицеров космического флота Галактики, Барбарелла, получает приказ от Президента отправиться на окраинную планету, чтобы отыскать опасного мятежника и великолепного учёного Дюрана Дюрана (кстати, именно ему обязана своим названием известная диско-группа) и спасти мир от его коварных планов... Как сказал мой брат после просмотра сего шедевра изи-смотринга: "Представь себе космическую порнушку, из которой вырезали все откровенные сцены, добавили бюджета на костюмы и декорации, а фабулу, характеры и мотивацию героев оставили, как оно было..." На что я ему ответил, что он точно описал жанр космической оперы) В общем-то, это не мешает фильму быть на редкость положительно заряженным. Только смотреть его нужно как пародию и рекламный ролик Джейн Фонды. И тело у неё красиво, и невинна она, как младенец (а в созданном этой картиной будущем по-другому никак - в этой эпохе секса нет!) Им занимаются с помощью таблеток "глотают и ждут когда придёт наслаждение". Хорошо ещё, что есть на окраине Вселенной дикие земли, обитатели которой либидничают всё ещё по старинке – генитально. И этот чудовищный первобытный способ любви до сих пор остаётся у них лучшей валютой, чем и расплачивается за спасение и починку звездолёта героиня с первым аборигеном мужского пола, которого встретила. В первый раз она это сделала неохотно, как впрочем, не особо и сопротивляясь. Но потеряла она свою невинность не зря – распробовав, что первобытные страсти приносят большее удовольствие, чем цивилизованные фармацевтические, в дальнейшем она при случае уже не особо церемонилась и старалась обходиться без таблеток. А случаев предоставляется немало – на протяжении всего фильма полакомиться её хотят многие персонажи – хоть и по различным причинам – механические детские куклы с железными челюстями, живописно вгрызающимися в податливую плоть; стая волнистых попугайчиков (просто ОООООООгромный привет Хичкоку!); слепой ангел, потерявший веру в себя, но вновь воспаривший после ночи, проведённой с нашей спасительницей; командир сопротивленцев, воюющих с беспощадной правительницей планеты; и даже сама жестокая правительница, советником которой и служит Дюран Дюран; – все они не прочь отведать комиссарского тела. Сам же Дюран Дюран решил замучить Барбареллу машиной удовольствий – самая жестокая и изощрённая пытка – да не тут то было, машина не смогла перегреть галактического офицера и перегорела… В общем – зло побеждено, добро восторжествовало, а секс миру возвращён!!! Ура, Барбарелле!!! (Comment on this)
Monday, June 23rd, 2008
12:38 am	дело сантехника живёт!!!) появился новый проект g_bath уже из названия можно понять, что это что-то, связанное с ванными. всё верно, это коллекция ванн, но из игр) так что если есть такие на примете - пишите коменты в журнал (7 Comments |Comment on this)
12:24 am	найди отличия) июньские номера двух фантастических журналов - отечественного и зарубежнога) (5 Comments |Comment on this)
Thursday, June 19th, 2008
8:55 pm	DOA .........................................................................vs.......................................................American Beauty (Comment on this)
6:54 pm	У моей сестры были две сухопутные улитки Розенкранц и Гильденстерн. Они мертвы.. (с) eva_007 (Comment on this)
Wednesday, June 18th, 2008
11:59 am	в любви каждый месяц – март, апрель или май – весна. любви каждый год – семнадцать, ей возраст – что крыльев взмах; раскрыта желанием плоть, искрится огнём взгляд, янтарный струит водопад рассыпавшихся волос. в любви каждый шаг – па ажурное, танец наг. любви каждый жест – знак – есть тайное слово пар; роман равнодействующих лиц, история страсти одной, язык потаённых снов, понятный двоим лишь. в любви каждый миг – раж, азарт, нерв натянутых жил, любви не узнавший – не жил, едва ли родился даже. растрёпаны души в слова, изорваны неоднократно, ярчайший маршрут – из рая в ад и обратно. в любви каждый смертный – бог… (15 Comments |Comment on this)
Saturday, June 14th, 2008
10:50 am	милицейская карьера анны михалковой 1999 - стажёр, студентка юридического факультета ("небо в алмазах") 2006 - младший лейтенант, отдел убийств ("изображая жертву") (Comment on this)
Friday, June 13th, 2008
9:05 pm	7 кабинок вот уж никогда бы не подумал, что существует на свете фильм, единственным украшением которого является 3-хминутное камео бондарчука. а ведь режиссёр-то месхиев... (1 Comment |Comment on this)
Thursday, June 12th, 2008
2:19 pm	тигры в ванной, наши и зарубежные) "полосатый рейс" реж. Владимир Фетин "два брата" реж. Жан-Жак Анно (Comment on this)
Tuesday, June 10th, 2008
10:07 pm	- какой-то ты неуравновешенный, щас мы тебе всё ровно навешаем... (Comment on this)
Monday, June 9th, 2008
3:34 pm	Охота на Мастроянни (Десятая жертва) В далёком 1953-м году, когда фантастические сюжеты ещё отличались свежестью, оригинальностью и яркостью, а писатели не жалели их тратить на короткие рассказы, один из Величайших Мастеров этого жанра, Роберт Шекли написал рассказ 'Седьмая жертва'. Не самая яркая из россыпи его жемчужин, но, несомненно, достойная новелла, отличалась, как всегда остроумием, иронией и оригинальной (на то время) идеей. В 1965-м по мотивам рассказа был снят фильм «Десятая жертва», такой же лёгкий и кажущеся несерьёзный, как и его литературный первоисточник. Через год тем же Шекли была написана новеллизация фильма, а в 1987-м и 1988-м годах вселенная Охоты была дополнена романами «Охотник-жертва» и «Первая жертва» соответственно. Роберт Шекли – мастер искромётного юмора и парадоксальных концовок, а созданная им вселенная Охоты, как и все его миры, очень живописна и детализирована. Для серьёзного ознакомления с ней я бы порекомендовал прочесть книги, но и в фильме присутствуют кое-какие интересные детали: стариков, переживших определённый возрастной лимит, отдают государству; жениться можно при помощи уличного автомата, бросив монетку; дорогие библиотеки классической литературы состоят из комиксов; и, конечно, сама Охота. Мир процветает. Войн больше нет, потому как есть Охота – экстрим-игра, возникшая в начале 1990-х, дуэль охотника и жертвы, выбираемых компьютером (очаровательный штрих – архаичные вычислительные шкафы, зачитывающие механическими голосами результаты жеребьёвки). Правила просты: пребывание в роли охотника и жертвы происходит попеременно, выживший в десяти играх получает миллион долларов и живёт в своё удовольствие. Противники могут убить только друг друга, убийство постороннего лица строго карается. Конечно, сейчас всё это кажется сильно устаревшим и потасканным, но так и бывает с первоисточниками - ведь именно отсюда растут ноги «Премии за риск», «Бегущего человека» и прочих «Уличных бойцов». Сам фильм больше воспринимается, как смесь итальянской комедии об отношениях мужчины и женщины с первыми фильмами Бондианы. Вероятно, виноваты в этом неповторимый флёр 60-х, а также исполнители главных ролей – Марчелло Мастроянни и Урсула Андресс в рассвете своих лет. Девушка Бонда №1, навсегда оставшаяся в истории кино выходящей из воды Афродитой, и здесь не лишит нас удовольствия наблюдать её роскошные телеса. Резюме: тонкий юмор, сочный аромат ретро и чудесно наивная, не отягчающая бюджета картины, визуализация будущего) (Comment on this)
Thursday, June 5th, 2008
1:29 pm	ТРЕУГОЛЬНИК КИНО, выпуск 1: ванная Поверхность состоит из треугольников Платон Одна тема - три фильма. Три взгляда, три точки зрения, три угла обзора. Треугольник кино - гармония в пересечении. Под объектив-ным взором камеры особыми красками расцветает такое неоднозначное место человеческого жилища, как ванная. Это самая банальная и, в то же время, самая загадочная комната с изначально двойственной природой. Храм чистоты, по сути своей являющийся утилитарным помещением для санитарно-гигиенических нужд. На алтаре-ванной во время ежедневной очищающей мессы мы приносим в жертву всё прожитое, смывая его в канализационную Лету. Именно здесь настоящее обращается в прошлое, утекая пенно-мутным потоком; но, изгоняя в чистилище труб грехи наши, зачастую мы здесь же их и множим. Помимо того, что в ванной киногерои занимаются сексом, мастурбируют, курят, читают, едят, плачут, прячутся, прячут что-либо, находят, укрываются от пуль или взрывов, и даже – представьте себе – моются; находится место здесь и для менее законных вещей. Убийство, самоубийства, насилие, в том числе сексуальное, пытки, складирование трупов – далеко не весь перечень преступлений, которые можно совершить, и которые периодически совершают они в этих же самых ванных комнатах. УГОЛ А. РАЗДЕЛОЧНАЯ (ПСИХО) "Вышел Бейтман из тумана, Вынул ножик из кармана..." Трюизм, но Хичкок – Гений! Помимо всех его заслуг, которых наберётся не на один увесистый исследовательский том, он впервые использовал ванную, как кровавую баню. В тот момент повествования, когда героиня уже собралась вернуть украденные деньги и начать жизнь заново с чистого листа, когда купание в дУше привело и к очищению в душЕ, он, с присущим ему цинизмом, кухонным ножом сумасшедшей домохозяйки прикончил неприкосновенную интимность омовения, а заодно и инфантильность покаяния. Мало по-детски покаяться в грехе, за него нужно заплатить. Так жестоко и обыденно, от чего ещё более страшно. Конечно, после этого мир уже не мог оставаться прежним. Разделывать обнажённых (и не только) девушек (и не только) в ванной стали все, кому не лень, изощряясь в объёмах крови и количествах трупов. Не случайно в картине «Чарли и шоколадная фабрика» Тим Бёртон использовал образ ванной из «Психо», как символ низкой телевизионной трэш-культуры. Кроме поклона классику – это очень точное архетипичное попадание. В самой классической сцене искатели тайных смыслов углядели множество аллюзий, с самого поверхностного – нож, как фаллос, до общей символизации ванной, как утробы, головой вперёд из которой, срывая занавеску-плаценту, выходит жертва в этот холодный и враждебный кафельный мир . В силу того, что сцена в ванной является ключевой для фильма, говорит и использование этого образа в последовавших после смерти классика сиквелах. Местами это было даже очень остроумно. Например, в «Психо 3» Норман Бейтман, ворвавшись в своей «униформе» – халате и парике – вместо того, чтобы убить девушку (к слову – вскрывшую себе вены), спасает её от смерти. Она – находясь в затуманенном от потери крови сознании – принимает его за Деву Марию. А в «Психо 4» он и вовсе подглядывает в отверстие за… любовником матери, принимающим душ. К сожалению, кроме таких милых кинематографических шуток, сиквелы в целом получились гораздо слабее оригинала. УГОЛ B. РОЗОВАЯ МЕЧТА (КРАСОТА ПО-АМЕРИКАНСКИ) "... покрылся как мечтами листвой..." Чем только не наполняли ванну кинематографисты. Водой, молоком, кровью, помоями, гниющей массой, льдом и… мечтой. В визуализации Сема Мендеса – это педофильские грёзы пожилого неудачника о подруге своей дочери, принимающей ванну, полную лепестков роз. Американская мечта развенчана «Американской красотой». Для стареющего мужчины, лишённого обычного человеческого тепла – любви в семье, дружеского общения в рабочем коллективе – гораздо привлекательнее бездушной пустоты успеха оказывается девочка-подросток. Невинная и сексуальная, развратная в словах и девственная телом, ещё не до конца осознающая, но уже прекрасно чувствующая, какая сила таится между её стройных ножек. Играющая в зрелость и опытность настолько самоотверженно, что в этих играх её заносит очень далеко. Но любая игра уступает в силе искренности, и стоит только расплакаться, признаться в невинности и морок проходит – герой Спейси видит перед собой обычную девочку. Школьницу, ребёнка. И вот тогда, он, наконец, успокаивается. Обретает обратно своё, уже казалось напрочь потерянное лицо, свою суть, свою смерть. Внутренний огонь неудовлетворения тихнет, уступая место ощущению гармонии. УГОЛ С. ПО ПУТИ НАВЕРХ (МЕЧТАТЕЛИ) "Мир был ещё таким новым, что многие вещи не имели названия и на них приходилось показывать пальцем". Подниматься по лестнице взросления в одиночку трудно. Особенно когда одна из ступеней – познавание другого. И неважно, в сексуальном, моральном или социальном ключе – нужен объект исследования, каким и становится Мэттью для своих новоиспечённых друзей – сиамских близнецов Тео и Исабель. Первый шаг на пути сближения – начало эксперимента – происходит в ванной. Мэттью приглашается в дом «пожить у нас, пока родители уехали». И хотя он несколько обескуражен обнажённым видом Тео, без малейшего стеснения подмывающегося при нём, приглашение принимается. Совместная их жизнь – цепочка инициаций. Всё происходит впервые – Исабель лишается невинности и впервые готовит (кулинарный опыт, в отличие от сексуального, оказался неудачным), Мэттью – лишает её девственности в присутствии Тео и принимает с ними обоими ванну, Тео – онанирует перед своими друзьями и ищет завтрак на помойке. Познавая себя, свою чувственность, свои тела, их ограничения, совместно, семимильными шагами, минуя целые пролёты за один скачок, поднимаются они на вершину физиологического взросления, оставляя этические глубины на откуп последующего в дальнейшем понимания. Нет времени задумываться. Молодость – это огонь! Энергия! Сила! Отношение с родными и близкими, секс, кровь, страсть, стеснение, желание, дружба, любовь, насилие, социальные и сексуальные свободы, личность и толпа – всё туго стягивается одним гордиевым узлом, разрубить который можно лишь разрывом, выходом за рамки трио, движением против волны политической активности, скольжением титров за грань кинореальности. Самый трогательный фильм Бернарда Бертоллучи, несмотря на визуальную откровенность, удивительно наивен и юн – здесь ещё не известен грех, всё одинаково прекрасно. Жизнь кра-сочна и не делится на чёрное и белое, это ещё придёт позже, с опытом. (3 Comments |Comment on this)
Tuesday, June 3rd, 2008
9:49 am	ножи в кино а увлечённых много) вот здесь подборка скринов из фильмов с холодным оружием в кадре (Comment on this)
Friday, May 30th, 2008
2:02 am	- ты знаешь, с кем танцуешь? - с любимой девушкой и её сестрой. - а кто из них любимая? - я ещё не решил (с) небо в алмазах (Comment on this)
Thursday, May 29th, 2008
10:15 pm	Повесть о настоящей мужской дружбе (A Boy and His Dog) По одноимённой повести Харлана Эллисона, известного своими эпатажными историями, одного из лидеров фантастики «Новой волны». Книга, написанная в 1969 году, и фильм, снятый на шесть лет позже, являются одними из первых произведений на тему пост-апокалипсиса. Многие черты показанного будущего установили стандарты жанра и стали неизменными его атрибутами. Поверхность Земли, выгоревшей в четвёртой (!) Мировой Войне – пустыня. Маргинальный герой – Вик, не лишённый обаяния, но не отягощённый, особой щепетильностью и интеллектом, его спутник – пёс-телепат с говорящим именем Блад скитаются в поисках пищи (для обоих) и секса (для Вика). У компаньонов взаимовыгодная договорённость: Блад - в силу своих способностей, чувствующий людей на расстоянии – наводит Вика на женщин, а тот, в благодарность, добывая пищу, делится с псом. Разрушает идиллию друзей, как всегда, девушка, которая сексуально прикармливает озабоченного героя и уводит его под Землю в город-общину – кальку одноэтажной Америки 50-х годов, с поправкой на послевоенное безумие. Каждый из общины носит на лице белую маску – густые белила, румяные щёки, подведённые глаза. Этакий мир одного лица… Из-за того, что телепатически пёс может общаться только с Виком, в какой-то момент возникает мысль, а не является ли общение парня со своим псом результатом психического расстройства, пришедшего вследствии одиночества героя… В 1976 году фильм получил премию "Хьюго" за лучший фильм, обойдя таких соперников, как "Тёмная звезда", "Роллербой" и "Священный Грааль Монти Пайтонов". (7 Comments |Comment on this)
9:58 pm	есть и другие увлечённые)) здесь небольшое собрание скриншотов из кино со сценами... удушения (2 Comments |Comment on this)
6:48 pm	здесь большая коллекция фильмов в жанре постапокалипсис (2 Comments |Comment on this)